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混音圣经--动态控制

发布时间:2011-04-19编辑:DanceSmile阅读(

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    第七章----元素五---动态控制

    (dynamics)----compression&gating

    在过去,对于声音的动态控制(dynamic)并不属于混音当中的一环,因为以jazz/classical 为主体的音乐是不做此种处理的.但现代音乐,压缩(Compression)简直就是他们的命,因此学好动态控制才能进入现

    代流行音乐的窄门!!

    ******动态控制的控制组件*******

    我们可用压缩(compression)/限制器(limiting)阀门(gating)来控制声音的动态,以下就是我们对于各组件的说明-----

    ****压缩(compression)*******--------

    它是一种自动的level 控制系统,可藉由”threshold(临界值)”以及ratio( 比率)来决定瞬间的声音被改变多少threshold 是临界值的控制,决定输入的讯号在多少db 以上的时候开始做压缩的动作,而ratio( 比

    率)是指压缩比,例如4:1 是指压缩成原来的1/4,如果输入是4db 则瞬间会压缩成1db,如果输入是8db 则瞬间压缩成2db,这边说的输入是指超过threshold 部份,大部份的compressor 都有”attack”及”

    release”2 个可调的参数attack 是代表compressor 多快开始压缩讯号,release 是压缩后多久就放掉压缩 有些compressor 像dbx160 有固定的attack/release 时间,那是为了要提供它独特的一种声音.


    你也会发觉很多都有auto mode( 自动的)attack/release 时间计算我个人是不喜欢用auto 的,还是喜欢自己听, 自己调,在compressor 的尾端通常都有一个输出的gain 控制,这是用来将衰减

    的gain 补回去最后输出的地方,甚至可以补得更多,大于原来的level,让整个声音听起来更有力量!!


    *******限制器(limiting)*******

    Limiting 跟Compressor 有点像,但在功能意义上仍不相同,虽然将compressor 的比率设到10:1 时有开始接近limiter 的功能,但还是有些不同!!Limiter 可说像一面墙,可以完成堵住想要超过所设的临界点

    的任何讯号,有点像汽车的限速器,当你设在80Km/Hr 时,你如果已到了80,则你怎幺踩油门都会无效,limiting 常会用在现场扩声的P.A(Public Address)系统,以及我们为电视后期制作的声音时,前者是保护

    喇叭,后者是统一播出的音量,老实说在混音当中比较少用到limiting,而是用compressor较多,因为声音听起来比较有弹性!!反而是在Mastering(母带生产处理)时会用到limiting,这在我们下一本书”

    Mastering(母带生产处理圣经)”会提到.

    *******Gating( 阀门)********

    它是这样处理的,它也有个临界值(threshold),level 超过它的都能通过,level 不到它的都会被阻档在外,进不去,所以要看你要gate 什幺乐器或声音来调threshold 的高低!!Gate(通常称noise gate 或

    expander)通常被用来将level 较低的噪音gate 掉.

    例如在高音量的电吉他轨当中,当吉他手没在弹的时候,一定会有些吉他amp 的杂声,你就可以用gate 很有效的去掉它在处理鼓的时候,gate 可以用来处理各颗鼓之间的串音,以防止串音把整个鼓的mix 弄

    浊,另外还可以帮助kick drum(底鼓)使其声音更紧,更有力量!!

    *****为什幺要加压缩*******

    在三种等级demo(小样)/semi-pro(半专业)/finished pro-mix(专业成品混音), 当中”压缩”的使用,即是造成此三种等级的重要关键之一,而混音师之间的特色/功力,”压缩(compression)”的使用也是一种

    指针!!通常加压缩会有两个主要的目的,一是控制动态,一是当效果用-----

    □ 控制动态-----

    compressor 的动态控制,主要是让mix 当中的声音变平均,提升较弱的地方,使较强的地方衰减些,所以彼此间的差距就变小了!!

    以下有些方法非常有用-----


    1. 对于bass-------大部份的bass 都会有些特定的音会特别突出或大声,有一些会特别弱,用压缩可以使其更平均.

    2. 对于主音人声(vocal)-----大部份的歌手,设法将每个字/词都唱一样level,一样清楚,压缩可帮助使其平均都很清楚被听见.

    3. 对于kick/snare 鼓-----有些鼓手无法将每一下打击的力度控制得很平均的时候,我们可用压缩使其平均(2:1/4:1)在使用compressor 时先想好你要达到的目的,特别注意attack/releasetime,这没调好

    compressor 就根本没帮到你,还不如不加!!

    ****加压缩当效果*****

    压缩可以大大改变某一乐器或某一轨的声音,只要器材对,数据设定要对,可以让声音忽然跑到你前面,颗粒清楚有力量,更令人兴奋.它可以改变声音的attack 感----使其音头更猛一些或软一些,使其decay

    长一些,让声音肥一些.我也喜欢把compressor 当效果用,例如在处理bass 的时候,我会在EQ之前加压缩,而不是在EQ 之后,因为压缩会让你的底音跟中高频不见,那你调半天EQ 就没什幺用了.因此,先压缩,

    再针对compressor 后调EQ,加回些低频或声音的边,听起来会更棒!!

    ******纽约风的压缩技巧******

    此种技术在混音界风行已久,对于节奏部份特别有帮助----

    1. 将鼓组,也许连bass 一起,将其讯号送到stereo compressor

    2. 将输入到压缩的level 调到相当大,至少10db,如果听起来不错,还可再调高些.

    3. 将compressor 的输出拉回混音台的两个轨道

    4. 对此压缩回来的两轨加高频(6~10db/10KHz) 与低频(6~10db/100Hz)

    5. 将此两轨的level 慢慢推出来,使其藏在原本的节奏mix 下,只要可以听到就可以.

    现在节奏部份听起来一定更巨大,更有力量!!

    如果还不够,可用上述的方法,将drum 及bass 分开于不同的compressor 当中,而且又不会影响到vocal,实在非常好用!!另外,在你对单独乐器做压缩时要注意,不是每一种compressor 对于每一种声音/乐器

    都非常有效,这是有排列组合的.所以你最好要多做试验,试验到对的组合,把它下来,下一次还可以再用它!!

     

    *****在mix 总输出上的压缩******

    在对单独的声轨或乐器加过压缩之后,许多混音师会喜欢在总mix 输出上加stereo 压缩,为什幺呢?这是因为许多艺人或歌手会常常过来问混音师,为什幺我在收音机听到的和在录音室的不同?再加上市场

    上大家都喜欢这种再压缩的声音,因此许多混音师就开始加一点在总mix 输出上.但有时候的目的是为了加上特殊的声音质感在你的mix 上而刻意做的!! 像”Fairchild670” “Manely Vari-mu” “Crane Song

    STC-8”或NEVE33609 等这些器材的声音就非常经典,当然价格也相对不便宜.让你的mix 通过这些compressor 压~2db 就好,我会先把threshold 放掉,先听听看声音.在80 年代以及90 年代20 年间,许多非

    常棒的唱片(包括华语歌坛),它们都在SSL 大型混音台上出品的,尤其是SSL 上自带的compressor,频宽很大,声音极佳无比!!

    *****压缩的设定******

    大部份的现代音乐当中,压缩通常都是用来使声音更有力量,并且会打到你身体或是脸上.那我们如何利用压缩把声音的力道拧出来呢?技巧就是让音头的attack 通过,不要在一开始就压,控制release 的时间,

    把整个声音拉长!!如果把attack time 调得太短,就代表讯号很快就被压缩,则声音的冲击力就会没有,因为它还来不及展现冲击力的时候,就被压缩了!!而如果release time 如果调得很长,则代表声音被压缩的

    时间拉长.由此可见attack/release 的时间是关键,以下我们就提供一些方法来帮助你设定压缩------

    □ 假设要对snare 做压缩-----

    1. 从最慢的attack(时间最长)以及最快的release(时间最短)开始

    2. 开始慢慢调快attack 的时间,直到乐器(snare)开始变得没那幺脆,一旦出现就停止调attack

    3. 开始调整release 的时间,直到在每次打击之后,音量都会回到90%~100%为止

    4. 将其它的mix 加上,听听看,声音是否已达你要求的感觉!!

    以上这种操作技巧,总得来说,就是要让compressor 跟着整首歌一起”呼吸” 以节奏部份而言,你可以很清楚听见snare/bass/kick,带领着整首歌的律动(Groovy),snare 退,bass/kick 再次补上冲击,形成听

    觉上的呼吸!!


    ******密招与技巧******

    □ 对于snare------

    这里有个对snare 处理的一个密招,是欧美混音师常用的,就是对snare送效果的aux send 做gate,这样它就只会送level 比较大的部份-----方法-----将snare 的讯号拉一个direct out(单轨的直接输出,不经你

    声轨的fader)出来到混音台的另一轨上,并gate 这一新的轨,此新轨不要送讯号输出到stereomain mix(stereo 的总输出)你可以EQ 这新的轨,并利用aux send 将讯号送到reverb 等效果器上,你可以藉由调

    gate 的threshold 来控制送到效果器的讯号.此一简单的小技巧,可以让snare 的效果,随打击力度不同而有所变化同时也可预防其它颗鼓的串音跑到snare 的效果器里.

    □ 对于piano-----

    如果你喜欢早期EltonJohn 的钢琴声,你可以将你的piano 接上LA-2A此种compressor 或类似的也可,并且压至少10db,并将compressor 的output接上如Pultecs 此种或类似的EQ,在14k 的地方boost 约

    10db,100Hz 地方boost 约5db,则听起来应该非常璀璨并似乎有chorus 的效果!!

    □ 对于vocal----

    对于vocal 而言,一个好的起始点,是大约4:1 的压缩比,中等的attack/release time,在设threshold 时可设成会有4~6db 的gain 衰减而我通常还会针对vocal 作些不同器材的实验,我大概都拿mono 的

    Fairchild/Neve,或甚至dbx160 给它至少10db 的压缩,让vocal 更够力,使其从mix 当中串出来.

    □ 对于bass----

    用dbx160x 将ratio 调成无限大(∞):1(最高比率),将threshold 设在会有3db~4db 的讯号衰减,这会保持bass 的结实度,及在mix 当中声音的稳定度.

    □ 对于吉他-----

    高压缩比8:1~10:1 会让你如鱼得水,将threshold 设成刚好可让吉他从mix 当中切出.Attack/release time 应该会随着整首歌的律动来调其呼吸,因为通常吉他的旋律性较高.但我个人喜欢用(UREI)1176 做

    20:1 的高压缩,把compressor 当效果器.